C’est du Zentangle… ou pas ?

Vous entendez parler de Zentangle, mais vous ne savez pas exactement ce que cela recouvre ? Vous avez peut-être commencé à dessiner des motifs répétitifs sans trop savoir si cela « compte » comme du Zentangle ?
Cet article vous aide à faire le tri entre idées reçues, fausses croyances et véritables principes de la méthode Zentangle, avec clarté, humour et pédagogie.
Que vous soyez curieux·se, débutant·e ou déjà en chemin, vous trouverez ici des repères simples pour pratiquer le Zentangle en conscience.

Et ma réponse commence souvent par un sourire. Parce que derrière cette question se cache un besoin de repères, de compréhension… et aussi, parfois, une envie de bien faire.

Alors éclairons ensemble ce qui définit la méthode Zentangle®, ce qui s’en inspire… et ce qui s’en éloigne.

Gribouiller en parlant ou griffonner sans y penser… ce n’est pas du Zentangle.
Le Zentangle® est un acte créatif conscient, qui invite à ralentir, respirer, se poser dans l’instant.
On parle ici de mindful drawing : un dessin en pleine présence, sans attente de résultat, mais avec une attention bienveillante à chaque ligne tracée.

Si vous tracez un quadrillage, utilisez une règle ou un compas… ce n’est pas du Zentangle.
Dans cette méthode, tout se fait à main levée.
On ne cherche pas la symétrie ni la précision géométrique : l’imperfection est la bienvenue.

C’est une invitation à faire confiance à sa main… et à laisser vivre l’inattendu.

Ça reste du Zentangle® !
La méthode enseigne les tangles de manière structurée, mais elle vous invite à jouer, varier, explorer.

Changer l’orientation, l’échelle, combiner plusieurs motifs, suivre votre élan…
Gardez un esprit joyeux, restez curieux·se, et ajoutez votre pâte personnelle.
Chaque trait est unique — et c’est ce qui rend votre création vivante.

Ce n’est pas du Zentangle.
Dans cette méthode, on dessine directement au feutre, sans esquisse ni croquis préalable.

Pourquoi ? Parce que c’est un véritable entraînement au lâcher-prise.
Un dessin Zentangle ne s’efface pas, il s’accueille. Et ce qui semble une erreur devient souvent une opportunité créative.

Oui… et non.
En Zentangle®, on parle de tangler lorsqu’on utilise des motifs appelés tangles, qui peuvent être déconstruits en étapes simples, une ligne après l’autre (one stroke at a time).

Cette approche progressive est un fondement essentiel de la méthode.
Un motif naît sans qu’on ait à le prévoir : une ligne… puis une autre… et soudain, la magie opère.

C’est cette méthode qui rend la pratique méditative, accessible et gratifiante.

Si vous dessinez des formes répétitives de façon intuitive, cela peut ressembler à du Zentangle.
Mais vous êtes plutôt dans une forme de doodling libre — et ce n’est pas un problème !
Peut-être êtes-vous en train de créer votre propre langage graphique, ce qui est déjà magnifique.

C’est souvent une porte d’entrée vers une pratique plus consciente — et pourquoi pas, vers le Zentangle®.

Colorier des mandalas peut être apaisant, mais ce n’est pas du Zentangle.
Le Zentangle n’est pas une activité de coloriage, mais une méthode de création basée sur la répétition de motifs simples appelés tangles.

Ce sont ces motifs, et surtout la façon dont on les trace, qui font toute la différence.

C’est joli, oui… mais ce n’est pas du Zentangle au sens strict.
La méthode Zentangle est non figurative : elle ne cherche pas à représenter un chat, une fleur, un visage.

Elle part d’une forme abstraite, souvent une tuile carrée de 9 cm, et se construit pas à pas, sans croquis ni objectif visuel à atteindre.

Bonne nouvelle : la méthode Zentangle® a évolué !
Initialement pratiquée en noir sur blanc avec un feutre Pigma Micron, elle s’est ouverte à une multitude de possibilités :

  • Tuiles noires, grises, renaissance (papier brun clair), voire translucides pour un jeu recto-verso
  • Stylos Gelly Roll (blancs, métallisés, colorés)
  • Feutres Pigma Micron de couleurs
  • Crayons de couleurs, pastels secs (comme le Magic Wand blanc), et bien plus encore…

Le dieu des loisirs créatifs nous a bien gâtés 🎨✨

Mais peu importe l’outil, ce qui compte, c’est l’état d’esprit :

  • ralentir
  • se relier à l’instant
  • créer sans pression
  • accueillir ce qui vient
  • et se rappeler que : no mistake — il n’y a pas d’erreurs.
  • Tuile classique (Original) : 3,5 x 3,5 po ≈ 9 x 9 cm
  • Zendala (ronde) : diamètre 4,62 po ≈ 12 cm
  • Phi Tile (rectangle) : 3,5 x 5,5 po ≈ 9 x 14 cm
  • 3Z Tile (triangle équilatéral) : 3,5 po de côté ≈ 9 cm
  • Bijou Tile (mini) : 2 x 2 po ≈ 5 x 5 cm
  • Opus Tile (grand format) : 10,5 x 10,5 po ≈ 27 x 27 cm

Quel que soit le support, ce qui compte, c’est l’intention et la méthode.

Vous passez peut-être à côté d’une étape magique du Zentangle®.
L’ombre donne vie au dessin. C’est elle qui fait surgir la profondeur, la structure, la lumière.

Souvent, c’est à cette étape que l’on s’émerveille :
« Oh… j’ai vraiment fait ça ? »

Mais là encore : liberté totale.
Si ce n’est pas votre truc aujourd’hui, ce le sera peut-être demain.
Et si vous êtes curieux·se… testez. Un peu de graphite, une touche de flou… et un petit “waouh”.

Ça tombe bien… moi non plus 😅
Même si la méthode Zentangle® favorise la pleine présence, vous pouvez très bien interrompre et reprendre plus tard.

Il n’y a pas de règle rigide, juste des invitations.
Chaque tuile devient un espace-temps suspendu, que vous explorez à votre rythme.

Le Zentangle s’adapte à votre vie… pas l’inverse.

C’est beau, créatif et totalement possible !
On parle alors de ZIA – Zentangle Inspired Art, ou art inspiré du Zentangle.
Les tangles deviennent une base pour des projets plus libres, colorés, personnels. Ce n’est plus la méthode pure, mais une belle manière de prolonger l’élan créatif.

Zendala XXL aux marqueurs posca
Zendala XXL réalisé sur bois avec marqueurs et feutres posca

Dédicace à Martine 💛 Non, non et non, Martine ! 😄
Pas de gomme… et encore moins de blanco !

En Zentangle®, on accueille chaque trait. Même ceux qu’on n’avait pas prévus.
C’est le chemin, pas la perfection, qui compte.
Ce qui semble une erreur devient une invitation à transformer.

C’est le fameux principe du “no mistake”. Donc… on respire, on sourit… et on repose le Tipp-Ex. 😉


Elle repose sur quelques principes simples et puissants :

  • des motifs simples et abstraits,
  • une pratique consciente et détachée du résultat,
  • un ancrage dans l’instant présent,
  • l’absence de gomme ou de croquis,
  • une ouverture à la surprise, à la variation, à l’évolution.

Alors si vous vous demandez encore :
« Est-ce que ce que je fais, c’est du Zentangle ? »

Je vous répondrai : Posez-vous dans l’instant. Respirez. Dessinez une ligne… puis une autre…
Et si vous vous sentez présent·e, curieux·se, bienveillant·e… alors vous êtes déjà sur le chemin.

Rejoignez mon atelier en ligne « Comment dessiner avec la méthode Zentangle® » – une initiation douce, guidée et inspirante pour vous lancer pas à pas, que vous soyez totalement débutant·e ou simplement curieux·se.

Guidance créative zentangle RATOON pattern

Comment dessiner avec la méthode Zentangle® ?

Qu’allez-vous apprendre ?

  • le vocabulaire de base,
  • les différentes étapes de réalisation illustrées,
  • des conseils en matériel,
  • 10 tangles dessinés pas-à-pas,
  • une bibliographie et des sites web utiles,
  • comprendre la différence entre Zentangle et l’Art Inspiré du Zentangle,
  • et des bonus !

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